En diciembre, a través de su cuenta de Instagram, El Salvador 100 Discos cerró su fabuloso conteo. Este proyecto inició sus publicaciones el 15 de septiembre de 2025, durante varios meses se exploró un amplio y diverso universo de la discografía nacional.
El Salvador 100 Discos destaca momento claves del pasado, el presente e incluso del futuro de la música salvadoreña. En este trayecto conviven figuras emblemáticas como Pancho Lara, Broncco, El Ático, Paquito Palaviccini, Eduardo Fuentes, Prueba de Sonido, Adhesivo, Espíritu Libre, entre muchos otros. Todos ellos unidos por un denominador común: ser salvadoreño y aportar a la construcción de una identidad sonora propia.
Este es el listado completo de El Salvador 100 Discos
100. “Selenita” – Suzu (2025)
99. “En Vivo, Treinta Años Después” – Oscar Olano (2013)
98. “Lo Mejor de Los Supersónicos” – Los Supersónicos (1978)
97. “La Estrella Soy Yo” – Sander (2023)
96. “Autóctono” – Indezoquixtia (2022)
95. “Alma de Cuzcatlán” – Varios (Obras de Pancho Lara) (2025)
94. “El Nues” – Adrenalina (2017)
93 “Fiebre Amarilla ´88” – Fiebre Amarilla (1988)
92. “Verdades” – Adhesivo (2012)
91. “20 Años de Rodillas, Un Legado Sin Gloria” – La Iguana (2020)
90. “Aniversario DICESA, 20 Grandes Éxitos” – Varios (1985)
89. “15 Éxitos vol. 2” – Bongo (1998)
88. “En mi Habitación” – Carol Hills (2023)
87. “Música Para Hacer el Amor vol.2” – Atarraya (2019)
86. “08 19” – Edición Limitada (2019)
85. “¡Aquí Estamos! El Salvador…50 Años Después – Varios (2022)
84. “El Amor No Llega Dos Veces” – Tony Acosta (1971)
83 “Catarsix” – Montsy (2024)
82. “Guerreros Chac” – Super Pakito Chak (2000)
81. “Pesadilla sin Final” – Renegado (2000)
80. “Isla” – Clément (2024)
79. “Ballerina” – Ran42K (2021)
78. “Centroamérica Libre: Bicentenario” – Opus 503 (2021)
77. “Espíritus Eléctricos” – Conjunto Tropidélico (2023)
76. “Legión” – Diente Amargo (2018)
75. “…Y Un Grito de Dolor” – Shock (1998)
74. “La Tremenda Orquesta Casino” – Orquesta Casino (2004)
73. “Sin Misericordia” – Virginia Clemm (2013)
72. “Guaja” – Grupo Melao (2017)
71. “Clorofila” – Rucks Parker (1993)
70. “Cantos De Mi Pueblo” – Varios (Homenaje a Pancho Lara) (2000)
69. “Historia Musical De Un Gran Bohemio” – Pablo Ríos (2020)
68. “15 Éxitos” – Osvaldo y Su Grupo Coco (1994)
67. “El Sombrero Azul y Dale Salvadoreño” – Salsa Clave (1999)
66. “Blacl Plague Possesed” – Dreamlore (2009)
65. “Vuelve a Mi” – Prisma (1990)
64. “Ven a Bailar Conmigo” – Marito Rivera y su Grupo Bravo (1987)
63. “La Misa Popular Salvadoreña” – Yolocamba Ita (1980)
62. “Seducción” – Los Tachos (2013)
61. “Sentenciados Por La Ignorancia” – Aborigenes (2003)
60. “Evolución” – Carlos Neda (2020)
59. “Memento Mori” – Brolow, Chellou (2025)
58. “Siete Minutos En El Paraiso” – Camelo (2019)
57. “Sueño de Luna” – Analu Dada (2024)
56. “Machete” – Los Criminis (2016)
55. “Ven El Mundo Arder” – Voltar (2017)
54. “Manyula Dance Club EP” – Manyula Dance Club (2016)
53. “TEOTL” – Araña (2009)
52. “Reconexión” – Las Musas Desconectadas (2019)
51. “Pamela Robin” – Pamela Robin (2000)
50. “Ska Para La Nación” – Vibrass Ska Ensamble (2017)
49. “Aquí Llegan Los Christians” – Los Christians (1971)
48. “Soy Salvadoreño” – Los Hermanos Lovo (2011)
47. “Okupas” – Okupas (2024)
46. “Romero” – Yolocamba Ita y Otros (2000)
45. “Revolución Del Bajo Mundo” – Los Reyes del bajo Mundo (2009)
44. “Ensalada Para Todos!” – Los Junior´s (1972)
43. “The Pipil Indians Of El Salvador” – Varios (1983)
42. “Bajo El Sol De Neón” – Roberto Salamanca (1991)
41. “20 Éxitos, Lo Mejor” – Orquesta San Vicente (2004)
40. “Encuentros Paradójicos” – El Ático (2010)
39. “Cantata De Luz Y Lucha” – Mahucutah (1982)
38. “Centraka” – Zaki (2020)
37. “Anaraquía Club Social” – Pescozada (2009)
36. “Por Eso Luchamos” – Cutumay Camones (1985)
35. “El Escándalo” – Jhosse Lora (1992)
34. “Sobre Tierra vol, 1” – Sobre Tierra (1991)
33. “Compilation” – Crisis (1984)
32. “Sivar” – Akumal (2010)
31. “Wild Fiction” – AR Ferdinand (2017)
30. “…En Algún Reino” – Ovni (1995)
29. “Díganle que la quiero” – Grupo Algodón (1993)
28. “Rompiendo Esquemas” – La Raza Band (1994)
27. “Tú Cómo Estás?” – Eduardo Fuentes (1983)
26. “50 Años, Sinfónico” – Los Hermanos Flores (2024)
25. “Chico Latino” – Macho (1982)
Macho fue una propuesta única dentro de la escena musical salvadoreña, una fusión atrevida de ritmos latinos con la música disco, el funk y pinceladas de synth pop. Su sonido invitaba directamente a la pista de baile, evocando las noches vibrantes de las discotecas populares de finales de los setenta y principios de los ochenta.
24. “La Venganza De Los Redd” – Los Redd (1998)
Varias canciones de este disco lograron una fuerte presencia en la radio, posicionando a Los REDD en el imaginario musical de toda una generación. Sin embargo, el tema que se roba el protagonismo es “Bolo y Solo”, una canción que, más de 25 años después, sigue sonando con la misma fuerza y frescura que entonces.
23. “No Sabemos Amar” – Frigüey (2005)
Hablar de Frigüey es hablar de energía, alegría y autenticidad: su música se convirtió en la banda sonora de muchas fiestas y celebraciones. Y es que el nombre lo dice todo: Frigüey es sinónimo de fiesta, de buena vibra y de identidad salvadoreña.
22. “Momentos Felices” – Los Kiriaps (1969)
Considerada por muchos como una de las mejores agrupaciones de rock que ha dado El Salvador, Los Kiriaps marcaron una época durante los años sesenta, dentro del movimiento conocido como Las Buenas Épocas. La banda se distinguía del resto por su apuesta decidida a la música original y por la notable calidad de sus composiciones, con una clara inclinación hacia el rock progresivo.
21. “Hielo Ardiente” – Hielo Ardiente (1973)
La agrupación se consolidó como una de las más populares del movimiento de Las Buenas Épocas en El Salvador, gracias a su estilo romántico y a un repertorio dominado por baladas que conectaban de manera directa con la juventud de aquellos años.
20. “El Salvador Libre” – Banda Tepeuani (1984)
Este álbum contiene canciones enfocadas en la lucha del pueblo salvadoreño y también incluye varios temas instrumentales, así como la memorable adaptación de “Regalo para el niño” un poema de Oswaldo Escobar Velado.
19. “El Arquitecto De Tu Amor” – Espíritu Libre (1987)
Si bien es cierto que el punto fuerte de este álbum son sus tres poderosas baladas —una de ellas da nombre al disco—, también destaca como un interesante experimento de Espíritu Libre con ritmos tropicales poco habituales en nuestro país, como la rumba y el calypso.
18. “La Inmensidad” – Los Vikings (1968)
Con la potente voz de Remberto Trejo, las guitarras de Efraín Moreno y Armando Martínez, el bajo de Víctor Moreno, los teclados de Juan López y la batería de Gustavo Larreinaga, lograron conquistar no solo al público salvadoreño, sino también abrirse espacio en escenarios de Guatemala, México y Estados Unidos.
17. “Reggae Unido” – Anastasio y Los Del Monte (2005)
Su único álbum —considerado por muchos como uno de los mejores en la historia musical del país— condensó una energía cruda y auténtica. Era una colección de temas cargados de crítica social y política, letras que hablaban de desigualdad, memoria y resistencia, y que terminaron transformándose en himnos para la generación que creció marcada por las secuelas del conflicto armado.
16. “1,2,3, Probando” – Prueba de Sonido (1994)
Este fue el álbum debut —o más bien, el cassette debut— de Prueba de Sonido, una agrupación formada por estudiantes del colegio Santa Cecilia que, casi sin proponérselo, pasaron de ser un experimento escolar a convertirse en una de las bandas más populares de la escena salvadoreña de los años noventa.
15. “El Salvador y Su Música” – Trío Hermanos Cárcamo (1970)
Canciones como “Coatepeque” y su emotiva versión de “El Carbonero” destacan dentro de una obra que trasciende el simple formato de álbum: hoy es un documento esencial del salvadoreñismo, una pieza cultural que merece ser reivindicada y celebrada.
14. “Mango Swing” – Cartas a Felice (2015)
Mango Swing es una vibrante fusión de ritmos que transita por el folk, el rock, el blues y, por supuesto, el swing. Cartas a Felice llegó a compartir escenario con destacados exponentes del indie latinoamericano como Carla Morrison, Monsieur Periné y Caloncho, confirmando así su impacto y proyección dentro de la región.
13. “Ritmos Costeños” – Lito Barrientos y su Orquesta (1965)
Esta obra es una auténtica descarga de cumbia de primer nivel, conformada por dos mosaicos —una especie de mezcla fluida de varios temas— y seis canciones adicionales que muestran la versatilidad y el sello característico de Barrientos.
12. “Ska De La Gente” – Adhesivo (2005)
Uno de los discos fundamentales del rock nacional nació de la necesidad de contar con material discográfico para representar al país en el festival colombiano Rock al Parque. El álbum reúne canciones que Adhesivo venía tocando desde finales de los noventa.
11. “Memoria Viva” – Varios (Pancho Lara) (2006)
La primera edición del disco fue lanzada en 2006. Su principal valor reside en la recopilación de 16 temas icónicos de Pancho Lara en formato tenor y en 2020 se lanzó una versión complementaria, un álbum instrumental que contiene las mismas 16 canciones.
10. “B´Rock” – Broncco (1996)
Este álbum pertenece a una de las verdaderas leyendas del rock salvadoreño: Broncco, proyecto inseparable del carismático e icónico Chente Sibrián, figura fundamental para entender la historia del género en el país. La banda es, además, un ejemplo de resiliencia dentro de la escena nacional. Tuvieron que pasar más de quince años para que finalmente lograran materializar este disco, un esfuerzo que captura toda su esencia y su madurez musical.
El resultado es un trabajo que despliega la contundencia de su sonido glam, liderado por la poderosa interpretación vocal de Óscar Serrano. Entre riffs eléctricos, melodías cargadas de dramatismo y una producción que apuesta por la grandeza del rock clásico, destacan canciones de corte épico y power ballads que demuestran por qué Broncco mantiene un estatus casi mítico. Es un álbum que no solo celebra su legado, sino que también reafirma su vigencia dentro del panorama musical salvadoreño.
9. “Fiebre Amarilla” – Fiebre Amarilla (1972)
Tras la separación de Los Kiriaps, y bajo el consejo del productor Willie Maldonado, nace La Fiebre Amarilla con Jorge Rivera, Tony Delgado, German Mangandi, Juan Flamenco y Armando Zepeda, una banda que a inicios de los años setenta apostó por la música bailable sin renunciar a la influencia del rock psicodélico. En 1972 grabaron su álbum homónimo, un trabajo cargado de latin rock, potentes percusiones y teclados análogos muy propios de la época. El disco conectó de inmediato con el público y la banda se convirtió en una verdadera sensación: todo el mundo cantaba y bailaba “Yo soy Guanaco”, “Zumbao” y “Pellejo”, temas que hoy son considerados clásicos indiscutibles de la movida salvadoreña.
8. “Mentiras” – Marito Rivera y su grupo Bravo (1990)
A comienzos de la década de los noventa, toda Latinoamérica vivía un boom de ritmos tropicales como la salsa romántica, el merengue y la cumbia, al mismo tiempo que la música grupera alcanzaba un notable auge. Marito Rivera logró condensar toda esta efervescencia en un solo álbum: la salsa brilla en el éxito “Vivo sin ti”, el merengue en “Pinta labios”, la cumbia en “Sabrosa cumbia”, la soca en “María Josefa” y, finalmente, el toque grupero en “Mentiras”, su mayor hit, en voz del recordado Freddy Zelada. El resultado es un abanico vibrante de ritmos tropicales y pop que dejó una huella profunda en el público salvadoreño.
7. “Indoamerika” – Simiente (1980)
El concepto de Simiente nace de Nelson Huezo y Eugenio Andrade, quienes primero se conocen como estudiantes del Centro Nacional de Artes y más tarde coinciden en proyectos de Televisión Educativa. En 1980 publican este trabajo monumental: un llamado a la unidad y a la identidad latinoamericana construido desde la música. El álbum toma forma a partir de una poderosa fusión de sonidos del folclor andino y salvadoreño con folk rock, rock progresivo y matices de jazz, acompañados de letras profundamente vinculadas al nuevo canto latinoamericano. En medio de los momentos más complejos del conflicto armado, resultaba sorprendente escuchar en la radio temas como “Hombre de tierra” y “Regresa”, himnos que conectaron con la sensibilidad de toda una época.
6. “1996” – Nativa Geranio (1996)
Este es el álbum referente del nuevo rock salvadoreño: el debut de Nativa Geranio, también conocido como 1996. En este trabajo, la banda explora un abanico sonoro que va desde la psicodelia y el folk-rock hasta sutiles guiños al ska. Sus letras, cuidadosamente elaboradas, funcionan como relatos cargados de metáforas y un misticismo profundo que conectó con toda una generación que, por un lado, empezaba a dejar atrás las sombras del conflicto armado y, por otro, miraba con expectativa la llegada del nuevo siglo.
Canciones como “Abajo del agua”, “La ventana” y “Verde oscuro” se convirtieron en clásicos del rock salvadoreño: temas que sonaron en las radios nacionales y que hoy siguen siendo coreados cada vez que la banda sube al escenario.
5. “Nada Se Compara Contigo” – Álvaro Torres (1991)
No hay duda alguna que el artista salvadoreño más internacional es Álvaro Torres y con este disco lo confirmó en aquel lejano 1991 después de participar en el festival de Viña del Mar. Bajo la producción de Enrique Elizondo estos 10 temas reflejan la calidad compositiva e interpretativa de su balada romántica. El tema “Nada se compara contigo” es un clásico de la música romántica en español y su colaboración con Selena en “Buenos amigos” es otro destacado. Este disco fue nominado como Álbum Pop del Año en los premios Lo Nuestro y obtuvo 2 nominaciones en los Billboard Music Awards, además de llegar al top 2 del Billboard Latin Pop Albums.
4. “18 Éxitos de Los Hermanos Flores” – Los Hermanos Flores
La legendaria Orquesta Los Hermanos Flores nació en 1962 y, con el paso de las décadas, se consolidó como la agrupación tropical más influyente y emblemática de El Salvador. Su inconfundible estilo, marcado por la fusión de cumbia, merengue y ritmos caribeños, los convirtió en un referente imprescindible dentro de la música popular salvadoreña y centroamericana.
En 1985 se lanzó una recopilación que reunió varios de sus temas más representativos, entre ellos “Salvadoreña”, “El ausente”, “Enfermera” y “Linda muchachita”, interpretados con la inigualable voz de Nory Flores y bajo la dirección musical de Nono Flores. Este álbum no solo celebró su trayectoria, sino que reafirmó el impacto cultural de la agrupación, cuyos éxitos continúan sonando en fiestas, radios y celebraciones familiares hasta el día de hoy.
3. “Ni Un Pelo De Inocente” – Adrenalina (1996)
Adrenalina es una de las bandas fundamentales del rock salvadoreño. Supo fusionar en su propuesta musical la rebeldía, la irreverencia, la cotidianidad, el espíritu contestatario y un toque de incorrección política que marcó a toda una generación. Esa mezcla alcanzó su punto más alto en su obra maestra Ni un pelo de inocente, un álbum que, como lo señalan los 600 Discos LATAM, es “un disco fundamental para el desarrollo de la segunda gran etapa del rock y la música salvadoreña. Es la punta de lanza de aquella movida noventera que llenaba conciertos en bares, anfiteatros y estadios”.
Canciones como “HIV” y “Oscuridad” se mantienen como clásicos indiscutibles del rock nacional; sin embargo, fue “Maldita” la que trascendió de manera definitiva, convirtiéndose en un auténtico himno generacional. El tema alcanzó el puesto número uno en varias radios del país y su video se transmitió en MTV Latinoamérica, consolidando a Adrenalina como una de las agrupaciones más influyentes de la escena musical salvadoreña.
2. “Paquito Palaviccini Presenta El Xuc” – Paquito Palaviccini (1961)
Junto a la Internacional Orquesta Polío, Palaviccini lanzó en 1961 el que puede considerarse el álbum definitivo del folclor salvadoreño, o al menos el más influyente. En esta obra introduce el género Xuc, nombre acuñado por el propio Palaviccini y derivado del sonido onomatopéyico producido por el juco, un instrumento similar a un tambor. Temas como “Carnaval en San Miguel”, “El Xuc” y “Adentro Cojutepeque” quedaron grabados en el imaginario colectivo como parte esencial de nuestra cultura e identidad. Por ello, este disco se erige como un pilar insoslayable dentro de la historia musical salvadoreña.
- “UNIDAD” – Varios (Banda del Sol, Los Kiriaps, Fiebre Amarilla, Corimbo, Rolf y Jorge Delgadillo) (1971)
Este trabajo colectivo, producido por Willie Maldonado, constituye una maravillosa fotografía social y cultural de una época en la que la juventud salvadoreña buscaba expresarse con urgencia, aunque las canciones hablaban de paz, unidad y armonía, también cargaban una tensión latente, una intuición generacional de que algo estaba por romperse. Era música luminosa en la antesala de la sombra: casi diez años antes del estallido del conflicto armado, estas voces ya advertían un país que comenzaba a fracturarse.
La relevancia de este disco no se limita a su contexto social; también reside en su extraordinaria calidad artística. La composición, los arreglos y la interpretación de cada uno de los participantes revelan un talento colectivo pocas veces visto en la historia musical salvadoreña. Por ello, no es exagerado afirmar que estamos ante el mejor disco producido en El Salvador, un punto de referencia obligado para comprender la evolución de nuestra música moderna.
